把 coding agent 当生图模型

像的地方：一眼能认出江南水乡——两岸白墙黛瓦、马头墙、木格窗、红灯笼，半圆石拱桥和倒影合成一个整圆，桥洞里是雾中的远处河道，河上有一条黑篷船和戴斗笠摇橹的船夫，水面有倒影和雨后的涟漪，远处房子和树逐渐隐入薄雾。不像/不足：整体还是明显的 CG 渲染感——墙面是完全平直的平面，白墙虽然加了水渍仍偏干净；右岸近处的屋顶从下方看只是深色斜板，瓦的质感只在局部放大时看得到；右边马头墙的墙头看起来像白色立柱；船和船夫都是低面数的简单几何体，船身是一块深色楔形，细看很粗糙；柳枝是规则的程序化垂条，重复感明显；檐口滴水和桥头灌木几乎看不出来；画面整体偏灰。第 4 轮试过用 stylize 做画意处理，效果变差，已撤回。另：start 时间是建好目录后才记的，此前读规则和构思这张图的场景方案用了一段时间，不在 start–end 之内。

1. 第 1 轮 第一版完整渲染：numpy 光线投射，约 1765 个平面面片（两岸民居、马头墙、腰檐、石驳岸、河埠头石阶、半圆石拱桥、乌篷船和船夫、远处树），镜像再渲一遍做倒影，距离+高度雾做薄雾，2D 叠柳枝和灯笼。看图发现：右岸瓦顶在掠射角下被天光镜面反射照成浅灰色大板子，看不出是黛瓦；墙上的爬藤是一大块一大块像迷彩的绿斑；白墙太干净像 CG；石驳岸颜色太浅像瓷砖；船身像一块平板木盒。
2. 第 2 轮 瓦顶压暗、只让盖瓦脊背反光（出瓦垄条纹）并把菲涅尔上限压到 0.55；去掉大片爬藤只留墙根小片；墙面加檐下水渍和竖向雨痕；驳岸改成深色湿花岗岩加水线青苔；船篷加竹骨；天空加云的明暗；铺子开口改成有暖灯的室内；雨滴涟漪加强；加一点柔光扩散。看图（另外裁了两块局部放大看）：腰檐瓦垄能看到了；白墙大面积还是很平；船夫只是一个蓝色方块，没有胳膊。
3. 第 3 轮 重做船夫（两条腿、上宽下窄的身子、两条胳膊握橹、斗笠）；船改小、船身改成近黑的深褐色并加湿光；每栋房子墙色略有冷暖差，墙角和墙根加 AO；贴水面的低雾改成一缕一缕（按位置调制）；远处雾色偏亮一点。看图：船和船夫好多了；但近处左岸也被低雾罩住，一边清一边雾，有点怪；整体仍有 CG 感。
4. 第 4 轮 尝试用 stylize.py 的各向异性 Kuwahara + 沿形体的 LIC 笔触纹理做“画意”，同时加重墙面斑驳、在桥头加几丛灌木。看图：像廉价的油画滤镜——天空全是旋涡纹，雾和细节被抹糊，比 r3 差，决定撤回。
5. 第 5 轮 撤回画意滤镜；低雾改为 26 米以外才开始，近处保持清楚；加檐口滴水（2D 细亮线）。看图：整体回到 r3 的清晰度，墙面斑驳比 r3 明显；滴水线太淡，几乎看不出来；桥头灌木也几乎看不见。
6. 第 6 轮 在两岸檐下水面加了几组滴水涟漪，滴水线加亮一点，最后调色稍加对比和饱和度。看图：雨后水面涟漪更明显，其余与 r5 相同。定稿。

像的地方：题目列的四样都在，右岸白墙黛瓦清楚，石拱桥和水里的圆形倒影完整，左下一条乌篷船，远处拱桥下和桥洞里的河道罩着薄雾；冷灰调子和深度一致的雾让画面有江南阴雨天的感觉。不像/不足：①“雨后”表达弱：没有湿地面、积水反光，最后一轮的滴水涟漪几乎看不见（第 5 轮反而更明显），不少人会读成“雾晨”而不是“雨后”；②船是从另一张照片贴的，源照片机位更高，压扁后仍略显俯视；船横在河上、船尾被画框切掉、看不到船夫，摆位有点别扭；③左岸是深色木板房，白墙只在右岸；④画面大部分像素仍是原照片，代码做的是调色、雾、合成、倒影和涟漪，属于“照片后期合成”而不是从零画出来。另外：选材阶段为了量蒙版坐标看过源照片的网格放大图，第 2 轮后看过透过率调试图；每轮代码快照在 rounds/rN_draw.py（只是存档，要在本目录用 draw.py 复现）。

1. 第 1 轮 南浔运河照片做底（拱桥+倒影+右岸白墙黛瓦），日出暖调改成冷灰阴天；按简易透视“走廊”深度模型算大气透过率加薄雾；用多边形蒙版从绍兴乌篷船照片抠出最前面那条船（船尾被画框切掉），放左下角，沿水线逐列翻转做倒影；加 16 个屋檐滴水涟漪。看图：涟漪太多太规整，像盖章；贴水低雾是一条横贯全图的白带，连近处右岸房子也罩住；船偏小、发灰。
2. 第 2 轮 涟漪减到 8 个、变弱、加抖动，多数放在两岸檐下；低雾只加在远处；船放大（0.66→0.76）压暗；右岸白墙提亮；天空加淡云纹。看图：拱桥用矩形框给了固定 45 米深度，结果桥附近出现一块矩形浓雾，左右两边和下沿都有硬边；右下水面在 x≈1180 有一条竖直亮度接缝（提亮白墙倒影时把天光倒影也提亮了）。为找原因另看了透过率图。
3. 第 3 轮 按桥脚水线反推相机离水面高度（2.5→1.4 米），桥身深度改成 min(走廊深度, 45 米)，和两岸、桥下水面连续；近景加一点 S 曲线反差；桥脚低雾加浓。看图：矩形雾块消失，桥下低雾自然；水面接缝还在；船头边缘带着一丝源照片的绿水。
4. 第 4 轮 白墙提亮只作用在水面以上并平滑过渡，接缝消失；船头多边形往里收；船竖向压扁到 0.9（源照片俯角比底图大）。看图：船基本融进画面；但“雨后”只靠阴天和薄雾，看起来更像雾晨；天空是一整块平的灰。
5. 第 5 轮 天空上暗下亮、云纹加到 10%；涟漪 13 个，波面朝镜头的一侧额外加一道浅色弧（映出亮天），暗倒影里也能看见。看图：涟漪看得见了，但画面中间有两三圈上下挨着，像复制粘贴。
6. 第 6 轮 涟漪之间加最小间距，按“年龄”变化宽度和强度，河心的更弱。看图：不再扎堆，但随机位置换了以后大多落在暗倒影里，正常尺寸下几乎看不见，“雨后滴水”这个线索基本丢了。轮数用完，按此交稿。

• Nanxun - Ancient water town - 0100.jpg · Stefan Fussan · CC BY-SA 3.0
• 乌篷船 - panoramio.jpg · liubozhi · CC BY 3.0

像的地方：一眼能认出是日落时的雪山和平静湖面，粉色的高山余晖、淡紫色天空和被照亮的云、远岸贴水的薄雾、清晰对称的倒影都在，倒影是真的按反射光线算出来的，不是把上半张图翻过来。不像的地方：中景的森林山坡是一大片没有细节的暗红褐色，看起来像 CG；雪和岩石的分布太均匀，像斑点而不像真实山体的岩带和雪沟；主峰顶是平台上两个小尖，形状有点怪；受光的雪偏白，余晖的橙红色不够浓，天空整体偏紫而不是橙色的晚霞；左岸云杉形状雷同、排得像梳子；湖面几乎是完美镜面，缺少水的质感。整体像一张干净的 3D 渲染图，不像照片。

1. 第 1 轮 第一版：Perlin 脊状噪声 + 几个金字塔形主峰拼出 3072² 高度场，逐像素光线步进，太阳从右侧低角度照，湖面按菲涅尔反射，5 km 高的云层平面。（在这之前跑过一次有 bug 的版本：地形整体被抬高到水面以上，打印出的命中统计显示所有光线第一步就撞地，没看图就删掉重跑，不算一轮。）看图：构图成立（山谷两侧夹着远处雪峰，湖面倒影清楚），但大气雾太浓，整个中景是一片粉橙色的雾；雪峰上有一圈圈水平条纹（雪沟公式里用了 sin(高度)，画成了等高线）；山峰像细长的石笋；两侧前山光滑得像泥塑；天空一片淡紫，没有层次。
2. 第 2 轮 去掉 sin(高度) 条纹，改成按曲率积雪（凹处积雪、凸脊露岩）；主峰指数降低、半径加大，山体更敦实；雾减到 1/90 km；天空改成地平线暖、往上粉、再往上蓝。看图：山体和积雪真实多了，但整张图布满红黄黑的竖条——haze_color 为了避开云层把相机放到 50 km 高，结果云层平面交点距离为负，exp(-t/70) 爆成几百倍。这一轮基本作废。
3. 第 3 轮 修 bug：雾色用不带云的天空函数，云层只对平面以下的光线计算；太阳挪到右后方（方位 115°、仰角 3°），让朝向相机的坡面受光；左岸加一片云杉剪影，岸线距离、树高都按相机透视换算成像素，倒影按岸线镜像并只画在水面像素上。看图：第一次像一张日落雪山湖照片；问题是树像剪贴画（一排一样的三角形），中景仍是一片平的灰紫色，雪面软得像蜡，受光岩石像铜皮，天空不够暖。
4. 第 4 轮 着色加细节：凹凸贴图扰动法线（约 20 m、10 m 两层），岩层条纹和林冠噪声调反照率；雪的判定改成“雪势”场（高度 + 坡度 + 曲率 + 细噪声）再用窄 smoothstep 截断，边缘利落；岩石调暗；贴水雾大减，远景雾偏冷；地平线更暖；湖面加几条微风吹皱的水带。云杉重写：每层枝长随机、枝梢下垂、顶上细尖，树下加一条灌丛岸带，岬角外几块石头。看图：明显更真实；问题：受光的雪几乎纯白（色调映射把高光压饱和，落日的粉橙色丢了），中景一大片暗色没有层次，雪/岩分布像斑点。
5. 第 5 轮 太阳强度从 3.8 降到 2.6，保住雪面的粉橙色；雪势里细噪声权重减半、坡度权重加大，陡坡露岩更成片；天空在山顶上方加一条暖色光带；远岸贴水加一层很薄的雾；森林和草甸调亮一点。看图：暖色出来了，远岸薄雾把湖和山脚分开，层次好了；中景仍是一片平的暗红褐色，岩石偏红。
6. 第 6 轮 岩石改中性灰，地面反光去掉红色，天光和远景雾偏蓝，林冠明暗对比加大。看图：变化很小，岩石不那么红了；中景那条暗带仍然缺少细节。到 6 轮上限，定稿。

像的地方：一眼能看出是日落时的雪山湖泊，金色云霞、平静的湖面和马特洪峰的倒影都清楚，笔触和厚涂让它看起来是油画，不是照片。不足：构图、云和倒影几乎都来自照片本身，代码主要贡献调色和油画笔触，'画'的成分有限；马特洪峰顶部基本是岩石，'雪顶'不够明显，雪主要在山肩和远山上；右肩那片雪边缘软，有点像云带；天空的厚涂纹理略像木纹；细节偏糊，经不起放大。

1. 第 1 轮 照片缩到 1500×1000。动态规划找天际线，湖岸线手量，分出天空、山和湖面。日落调色：亮部偏暖、暗部偏冷，天空加饱和，右侧落日方向加一团暖光，积雪提亮后偏暖；倒影按远山的对称轴 y=492 做同样处理。笔势自定：湖面和天空横刷，山体顺着结构张量走。用 stylize 的 C 笔触内核画 4 层（半径 26/13/6.5/3.2），再按颜料厚度打光。看图：整体像油画，倒影清楚。问题：厚涂浮雕太重，整片天空像石膏刻出来的；积雪几乎看不见（阈值太高，只有 2229 个像素算作雪），马特洪峰成了灰色金字塔；峰体细节也糊。
2. 第 2 轮 按照片实测的 Lab 值（雪 L≈47–61，岩石 L≈37–45）放低积雪阈值，提亮加到 +22，岩石压暗偏冷。厚涂强度从 3.0 降到 1.6，颜料堆从 0.5 降到 0.25。马特洪峰和倒影一带加一层 2.2 像素的细笔。看图：雪出来了，倒影里也有。问题：雪是一片平的白，边缘发软，放大看像山腰上飘着的云，不像积雪；峰体结构仍弱。
3. 第 3 轮 山体和倒影里的山加强局部反差。雪保留照片自身的纹理（提亮量随细节变化）。靠近天际线的高处雪和峰顶岩石罩一层夕照的粉橙，低处的雪偏冷。细笔层的参考图少模糊一些。看图：峰体东面有了玫瑰色夕照，结构也出来了，雪更像雪。问题：右缘湖边一丛草在画里成了黑斑；天空的厚涂纹理像木纹，偏重。
4. 第 4 轮 厚涂强度再从 1.6 降到 1.3，颜料堆降到 0.2；四角略压暗；裁成 1440×960，去掉右缘的黑斑。看图：构图干净，视线落在山和倒影上。问题：马特洪峰顶上的金字塔基本还是岩石色，'雪山'主要靠山肩和远山的雪撑着。
5. 第 5 轮 只在马特洪峰金字塔范围内放低积雪阈值，比周围亮的沟槽也算成雪；远山的积雪阈值也放低一点。看图：峰面右侧多了几道粉白雪沟，远山的雪多了一些，其余没变。右肩那片雪仍有点像云带，但再改收益不大，就此交稿（final.png = r5）。

• 043 Matterhorn reflecting in Stellisee at sunset Photo by Giles Laurent · Giles Laurent · CC BY-SA 4.0

像的地方：一眼能认出是夜里的日式小巷。两侧是木格子居酒屋、暖帘、成排带汉字的红灯笼、立式灯箱招牌，还有电线杆和头顶的电线。右侧售货机发冷白光，饮料、灯箱广告、投币口都看得清。湿石板地面是全图最成功的部分：灯笼和售货机的倒影在石缝里碎成竖条，水洼里是清楚的倒影，屋檐下有滴水涟漪。不像或不足：整体是干净的 3D 渲染感，墙面缺污渍和岁月感，上层楼面基本是黑块；灯笼偏橙红，不是深红；暖帘和磨砂门还像平板，颜色偏奶油；啤酒箱、盆栽很简陋；地面中间有几道门窗倒影形成的斜向亮条，看着有点像光束；远处街口那栋楼的窗格太规整。

1. 第 1 轮 写了完整的小型渲染器（3D 平面多边形透视光栅化 + 面积表纹理过滤、延迟光照、地面镜像二次渲染做湿地反射、泛光、ACES 色调映射）和整条小巷：两侧居酒屋/酒吧/卷帘门立面、屋檐、21 个带字灯笼、立式灯箱招牌、空调外机、啤酒箱、盆栽、电线杆和电线、售货机、远处街口。看图：透视和结构成立，售货机在水洼里的倒影很好；但整体过曝像黄昏，灯笼是白色不是红色，泛光糊成一片，门洞是刺眼的白块，石板像规整的大瓷砖、偏亮偏干。
2. 第 2 轮 降曝光；灯笼改成饱和的红橙色；所有光源和泛光减弱，墙面反照率降低；石板改为接缝抖动、更暗、水洼更多、反射率更高。看图：终于像夜晚，灯笼上的字和竹骨清楚，倒影成立；问题：灯笼偏橙不够红，而且没有光晕（泛光阈值太高，把灯笼排除了）；近处石板仍像抛光大地砖；门窗是奶白色平板。
3. 第 3 轮 灯笼颜色模型改成以红为主、只有中心一小块橙黄；泛光改在曝光后用软阈值计算，灯笼也有了光晕；石板改小，加入每块石头的湿度差异、倒角，以及每块石头轻微倾斜造成的倒影错位；居酒屋门洞里加了吧台和凳子剪影。看图：灯笼红了、有光晕，倒影被石块打碎，很像真的湿石板；但近处大水洼像一整面镜子，门洞里白底黑色 T 形凳子很怪，酒吧门窗仍是奶白色。
4. 第 4 轮 门洞改成透暖光的磨砂玻璃拉门（下半截木格）；酒吧门改成琥珀色并调暗；镜头近处提高水洼阈值；灯笼光源的软化半径加大；雾加浓。看图：前景变成湿石板加竖条反光，远处更有空气感；但左侧近处的格子门呈“亮条暗缝”，看起来像白栅栏；招牌和门仍偏亮；上层楼面一片死黑。
5. 第 5 轮 格子木料压暗、缝隙透光；招牌和酒吧门再调暗；上层多开几扇亮窗；沿屋檐滴水线加了水洼和滴水涟漪。放大检查：灯笼、涟漪、被打碎的倒影都成立；格子缝隙和磨砂门仍是奶油色、不够暖；暖帘像一块平板；近处店招“炭火焼鳥”被画框切掉；售货机前的地面几乎没被照亮。
6. 第 6 轮 格子透光和拉门改成更暖更暗的琥珀色；暖帘加布褶明暗；店招只画在可见的那段门楣上；售货机光源加强，地面出现冷色光池；水洼倒影加轻微水波扰动。看图：改动生效，但暖帘仍像平板、门仍偏奶油色。已到 6 轮上限，作为终稿。

像的地方：一眼看得出是日本雨夜的窄巷，红灯笼多且是真照片里的；中间路面的石板按透视铺得对，湿地上灯笼的红色倒影（原照片自带的加上代码按镜面几何补的）是整张图最有说服力的部分；售货机的陈列窗、商品、LED 按钮清楚，一看就是自动售货机。不像/不足的地方：售货机仍有贴图感——机身受光太均匀，和环境光（暖色灯笼）没有真正融合，机顶上方的墙还是偏灰；为了塞进画面，机器的进深是凑的（侧板基本被门框挡住），左边缘被画框切掉一截；石板是画在原来水泥路上的纹理，近看石缝太干净整齐，原水泥的裂纹还透出来；左边破水泥台和右边人行道没改；售货机脚下的地砖看起来比路面干。人物都在远处或被灯笼挡住脸，认不出是谁。

1. 第 1 轮 底图用新宿思い出横丁雨夜照片（本来就有红灯笼、湿地面）。把正面拍的售货机用单应性校正成矩形，正面朝镜头贴到左侧店面白墙前；加灯箱提亮、全局泛光、暗角、颗粒。看图：售货机能认出来，但像一张贴纸（机身纯白发平、没有侧面和厚度）；泛光太强，整张图发灰发雾；白墙仍被日光灯照得很亮，不像夜里；中间路面是水泥，不是石板。
2. 第 2 轮 按灭点(805,590)、估计焦距和相机高度 1.45m 建了地面透视：中间水泥路面按地面坐标铺成不等宽错缝的石板（3 倍超采样画石缝，远处淡出），再按“墙面在地面的镜像”几何把两侧灯笼、招牌镜像到路面，加竖向模糊、菲涅尔、水洼噪声，做成雨后倒影；售货机按透视算比例放大到底边 y=1100，泛光阈值调高。看图：石板路和红色倒影成立，是这张最好的部分；售货机机身仍然太亮太平，和上方白墙亮度差不多，分不开；侧板成了一条灰带。
3. 第 3 轮 机身面板压暗并往下渐暗，侧板改深暖灰，白墙压暗，加灯箱冷光晕，整体曝光再压一点。看图：夜景气氛好了；但光晕盖到了机身上，机身发雾；陈列窗中间有一块原照片里的高光被放大成一片白；地面光斑的多边形边缘在右边露出一块半透明灰色斜面。
4. 第 4 轮 陈列窗改成按亮度分段提亮（暗处多提、亮处少提），商品和 LED 按钮都看得清；光晕只加在机器外面；地面光斑限定在地砖范围并羽化边缘。看图：陈列窗像样了；机顶上方的墙还是一片中灰，和机身分不开；石板每排一样长，有点像砖。
5. 第 5 轮 石板每排长度改成 34–50cm 随机；白墙再压暗、机身下部再暗一点。看图并量了像素：路面更自然；但墙(约 85)比机身下半部(约 55)还亮，物理上说不通，机器仍显得是贴上去的。
6. 第 6 轮 白墙压到原来的约 7–15%，机顶上方的光晕减弱到 35%。看图：墙降到约 50–70，机器和墙稍微分开了一些，但改善有限。到 6 轮上限，这一轮就是最终图。

• File:Yokocho.jpg（底图：新宿思い出横丁） · Douglas Paul Perkins · CC BY 3.0 (https://creativecommons.org/licenses/by/3.0)
• File:Akai-Hane Beverage vending machine in Japan 2014.jpg（售货机） · Nori Norisa · CC BY 2.0 (https://creativecommons.org/licenses/by/2.0)

像的地方：一眼能认出是雪地里的红狐。橙红毛色、白脸颊白喉、黑耳背、黑“袜子”腿、带白尖的大尾巴、琥珀色竖瞳这些特征都有；身体朝右、头扭向左后方，能读出“回头看”；毛发笔触有质感，背景的虚化林子、飘雪和一串脚印让画面有情节。不像、不好的地方：整体更像 CG 毛绒玩具，不像照片或写实绘画；躯干是一根长筒，背线和腹线都很直，缺骨骼肌肉的起伏；腿是四根简单的深色柱子，爪子藏在雪里（有意回避了画脚）；后腿的跗关节只隐约看得出；头是 3/4 侧脸，直接放在侧身的身体上，脖子的扭转没有真正建模，白色颊毛像一条灰蓝色的围脖；背景树林是一排大小相近、间距均匀的云杉，偏假；狐狸在雪上的投影几乎看不见；受光偏平。

1. 第 1 轮 先把整套流程搭起来：天空渐变、三层虚化雪松林、透视雪地（噪声高度场加光照），狐狸各部位用 Catmull-Rom 样条轮廓，距离场算圆管法线打光，再顺着毛流画约 4 万根短笔触，眼睛、鼻子、胡须单独画。看图：认得出是狐狸，脸和耳朵不错。但身体像一根长香肠；脖子太高，白色喉部像一条围巾，整只狐狸像立着坐；头太高，看不出是回头；腿是四根黑棍子；落在毛上的雪点沿着肚皮排成一圈（上下边缘判断写反了）；雪地纹理一条条的像水波；地平线是一道硬线；天上两个大虚化雪片像月亮。
2. 第 2 轮 改用设计坐标并整体放大 1.08 倍。身体缩短、胸更深，头压低到肩上方，喉部白色单独做成一小块。雪地改用更平缓的起伏，地平线加雾，前景加一条树影，加一串从左后方走过来的脚印。看图：回头的姿势读得出来了。但大腿像一块单独贴上去的椭圆，前腿顶端有个圆帽；肚皮下的毛边太白，像裙摆；雪线处有一条贯穿全身的白色波浪线；脚印像一串凸起的蓝色珠子，不像坑；背上的雪点排成虚线。
3. 第 3 轮 脚印改成坑：左侧和靠镜头的下沿画暗，右上照亮。脸颊毛领和喉部白色缩小；肚皮毛色调暗；近侧两条腿的上端淡入身体；雪线高光只留在腿边，每条腿前加一小堆雪（左亮右蓝）；大虚化雪片只放在画面边缘。看图：脚印像坑了。但腿上端的淡入反而在大腿和肘部留下了硬的横线和竖线：法线和笔触都在 mask=0.5 处截断，形成新的边。
4. 第 4 轮 笔触撒点改成按 mask 值加权抽样；腿的法线用“腿∪身体”的形状来算，腿在身体内部的边先模糊；受光边缘的暖色轮廓光加强。看图：接缝消失，大腿能看出来但不突兀了。问题：露在雪外的腿太短，只有身体厚度的 0.45 左右，像柯基；后腿的跗关节角度看不出来。
5. 第 5 轮 雪面下移（YG 从 792 改到 818），四条腿加长；后腿画出向后凸的跗关节，跖部往前下方收；尾巴末端下压，让白尾尖落在雪上。看图：比例更像狐狸了，尾巴拖在雪上。剩下的问题：白毛偏灰蓝，身体仍然偏僵直。
6. 第 6 轮 收尾微调：脸颊和喉部的白毛提亮、偏暖，背脊加一道深色，雪面上的投影加深。看图：变化很小，白毛还是略灰蓝，投影仍然很淡。6 轮用完，这一轮即最终图。

像的地方：题目的三个要素（红狐、雪地、回头越过肩膀看）都有，因为主体就是一张真实照片：狐狸身体朝左趴在雪里，头扭向身后。代码做的是调色、飘雪和背上的雪团；飘雪分远中近三层，有运动模糊，雪团按景深虚化，整体看起来像一张下雪天拍的野生动物照片。不足：1）主体和构图完全来自原照片（没有裁切），代码画的只有天气和调色，和原照片放在一起对比，差别不算大；2）飘雪是均匀随机撒点，没有真实降雪那种成团、疏密不均的变化，中景雪花放大看都是差不多的短竖线；3）狐狸下半身被雪坡挡住，看不到腿，比起“站在雪地里”，更像趴在雪窝里；4）色相往红偏、色度提高后毛色比原片更饱和，挑剔地看有一点“调过色”的感觉。

1. 第 1 轮 整幅照片缩到 1536x1024；按饱和度把狐狸分割出来，雪地偏冷压暗、狐狸加饱和加暖；程序化撒三层飘雪，再加近处带亮边的大光斑。看图发现：狐狸白色胸毛被当成雪染成灰蓝，和橙色毛之间有接缝，像抠图；狐狸过饱和；背景成了脏灰；远处雪点太密太匀，像手机滤镜；带亮边的光斑像肥皂泡。
2. 第 2 轮 不再分割，改成整幅一次调色（曝光略降、偏冷、色度 +10%）；飘雪减量，远中近三层用不同的虚化和拖影；大光斑去掉亮边改成柔斑。看图：胸毛和雪在同一光照下，接缝没了，像阴天下雪时拍的照片。剩下的问题：狐狸毛色偏淡黄，不太像“红”狐；所有雪花拖影的方向和长度完全一样；柔斑几乎看不见。
3. 第 3 轮 在 Lab 里把色度提到 +15%，色相往红偏 6°；雪花每档的方向和长度随机偏一点；加狐狸背上的积雪（按从上沿进入狐狸的深度衰减撒点）；柔斑加强。看图：狐狸更像红狐了；但背上的积雪是一片细白点，像头皮屑或噪点；柔斑在背景上像镜头上的脏点。
4. 第 4 轮 积雪改成少量不规则的小雪团（每团由 2–4 个错开的小圆拼成，下沿略暗，更集中在背部上沿）；删掉柔斑。看图：积雪像落在毛尖上的雪粒，自然多了。剩下的问题：原片里狐狸后半身是虚的，上面的雪团却很锐利，和景深对不上。
5. 第 5 轮 按照片局部清晰度（拉普拉斯能量）在锐利和虚化的两版雪团之间插值。看图：后半身的雪团变柔，和景深一致了；整体满意，停在这一轮，final.png 与 r5 逐像素相同。

• Hunting fox, Hayden Valley (28415856272).jpg · Neal Herbert（NPS photo, Yellowstone National Park；Flickr 原图 https://www.flickr.com/photos/nealherbert/28415856272/） · Public domain（PD-USGov-NPS，美国国家公园管理局雇员的作品）

像的地方：一眼能看出是一只橘色虎斑猫，趴在白色窗台上，闭着眼、嘴角微翘，晒着从窗外斜射进来的太阳；毛茸茸的边缘逆光发亮，耳朵内侧粉色，胡须、鼻子、额头 M 形条纹、尾巴环纹都有，窗台上有被窗框切出的光斑和猫的影子，窗外是虚化的绿色花园光斑，空气里有浮尘。不像/不足：猫的身体是光滑的“豆子”形，没有真实猫的骨骼和肌肉起伏，更像毛绒玩具或 3D 动画角色，不是照片级的猫；前爪像两根香肠，趾缝加了但看不出来；毛只是表面纹理加边缘短毛，没有真正的毛发体积；窗外花园只是绿色色块加光斑；窗台下半部的墙比较空；整体是偏卡通/CG 的暖色插画风格。

1. 第 1 轮 第一版：猫是约 30 个椭球/胶囊平滑拼起来的 SDF（身体、胸、臀、前腿、尾巴垂到窗台外、头、脸颊、口鼻、耳朵带内凹），球面追踪求交；窗台/窗框/墙用解析盒子；太阳从窗外左上方照进来，窗框遮挡算光斑，SDF 软阴影；毛用 LIC 沿毛流抹纹理，轮廓加 2D 短毛、胡须、浮尘；窗外是虚化花园加光斑。看图：猫一眼能认出来，闭眼、粉鼻子、胡须都在；但窗台下方的墙上出现几块发暗的直角矩形（后来查明是 AO 用了带包围盒近似的距离场，低估距离导致变暗，且只在包围盒范围内算，边界是硬的）；镜头看到太多窗台下面的墙；条纹太宽像刷上去的；肚子旁边有一块像石头的深色椭圆（藏起来的后爪）；光斑边缘有锯齿；浮尘像雪点。
2. 第 2 轮 AO 和软阴影改用精确距离场（去掉矩形伪影）；镜头抬高、往下看窗台，少拍墙；条纹改成更细更碎的鲭鱼斑，腿上加淡环纹；身体加肩胛和大腿的起伏；窗口天光补光加强、室内补光改中性；窗外全景图分辨率提高、光斑改小；浮尘减少；右侧加一幅被阳光透亮的纱帘。看图：矩形伪影没了，窗台清楚了；那块“石头”后爪还在，很怪；头相对身体偏小；光斑还是偏大、边缘有台阶。
3. 第 3 轮 去掉后爪；头整体放大 1.13 倍；前腿缩短一点、臀部收小；全景图只覆盖可见角度、分辨率再提高，光斑边缘加软、尺寸按真实虚化量缩小。看图：比例更可爱了；光斑像一排大小相近的圆点，不太自然；窗台阴影面偏灰。
4. 第 4 轮 口鼻加两块胡须垫；爪尖加趾缝（结果太细，看不出来）；光斑改成多数暗、少数亮，集中在被晒亮的树叶处；窗台朝上的面天光加强。看图（另外裁了头部局部放大看）：脸很好，但嘴角往下，看着像在撇嘴、有点不高兴。
5. 第 5 轮 嘴改成两端微微上翘的 ω 形；加光柱里的空气散射（沿视线积分窗洞可见度）。看图：表情变成满足的样子；空气发暖好看，但把局部对比度拉高后看到窗台下的墙上有分层的格子条纹（采样步数固定造成）。
6. 第 6 轮 空气散射的采样位置按像素随机抖动并做一次模糊，去掉分层条纹。其余不变，定稿。

像的地方：主体就是一只闭眼侧躺、伸着前爪在白窗台上晒太阳的猫，逆光的橘色背毛发亮，窗外雪地偏冷、屋里偏暖，题意很直接。不足：①猫是橘白相间的长毛猫，脸、胸、肚子、腿大片是白的，严格说不是纯橘色的 tabby；②代码加的东西很轻：光束在这么亮的背景上几乎只是一层暖光晕，看不出光柱；浮尘要放大才明显；底部补画的窗台前沿比较平，细看没有真实窗台的质感；③画面 95% 以上是原照片，本题的效果主要来自选对照片，代码做的是裁切修补和调光，不能算“画出来的”。

1. 第 1 轮 选了一张橘白长毛猫侧躺在白窗台上闭眼晒太阳的照片（窗外雪地、逆光）。裁掉左边窗帘，裁成 2:1；底部深色前景（虚化的椅背之类）用代码补画成向前延伸的窗台；抹掉猫脸左边窗框上的小温度计；暖阳调色（高光偏金、暗部略冷、橘毛加饱和）；从画面外上方的光源做径向累积光束、加浮尘颗粒和高光泛光、暗角。看图：补窗台时逐列找深色边缘，在猫爪和后腿下误判，底部出现两块很难看的矩形色块；泛光太强，整张图发白发雾；左边缘还剩一条窗帘细线。
2. 第 2 轮 深色边缘只在猫身最低处以下找，并要求往下连续 9 行都暗才算；裁切左边再多裁 20 像素；泛光减弱；光束按窗外“树影”条纹调制。看图：色块没了，补出来的窗台前沿像一道圆角边，能接受；画面暖、猫毛逆光发亮；但光束和浮尘几乎看不见（亮背景上加一点光看不出来）。另外为调光束强度看过一次光束图和数值分布。
3. 第 3 轮 光束系数 0.16→0.28，浮尘加到 230 颗、更亮，只在有光束的地方出现；大半径泛光再减；暗角加强。看图：窗前和猫背上方能看到细小的亮尘，晒太阳的感觉更明显；1:1 放大看，几个大的失焦光斑落在橘毛上显得发灰，像污点。
4. 第 4 轮 失焦光斑减到 8%、边缘改柔。看图：和第 3 轮几乎一样，光斑不再像污点。光束还是只读成窗边一层暖色光晕，看不出一道道光柱；就此交稿。

• Basking in the spring sun (54428014640).jpg · Egor Plenkin · CC BY 4.0

像的地方：主题一眼可认——白发秃顶、白胡子、老花镜的老人侧坐在皮扶手椅里，低头看手里摊开的书，左边是透进阳光的窗户，窗台上有花、书和茶杯，地上有窗格投下的光斑，空气里有浮尘；侧脸、胡子、拇指压着书页这些细节在放大后也成立。不像/不足：整体是平涂矢量插画风格，人物偏僵硬，像素材库剪贴画；上臂太粗、腿像两根直筒、拖鞋是一团；远侧那只手只有一根拇指，细看像在指书；光的方向不严格一致（地上光斑说明阳光很陡，而照在脸上的那束光更平）；书架最底一层书画出了墙脚线，右下角有一条没被压暗的亮带（最后一轮才发现，没有轮次可改了）。

1. 第 1 轮 第一版：用 Python 手写坐标生成 SVG。左边一扇双悬窗（窗外虚焦的树和邻家屋顶、窗台上天竺葵、一摞书、茶杯），右边书架，中间皮革高背扶手椅上一个侧脸朝窗的老人（秃顶白发、白胡子、老花镜、开衫），双手捧一本打开的书；地板透视木条、地毯、窗光投在地上的四块亮斑、斜光束和浮尘。明暗靠渐变 + 剪裁 + 模糊叠色。看图：整体一眼能认出“窗边看书的老人”；问题：近侧的手是一大块粉色、像连指手套，远侧三根手指像香肠；头顶几缕头发翘起来像天线，后脑头发是一道道条纹，耳朵被头发盖住；上臂和身体同色分不开；腿和身体的关系有点怪。
2. 第 2 轮 重画两只手（拇指压在书页上，手指从书后绕到外沿露出指节）；头发改成随机短发丝 + 柔和的蓬松边，去掉“天线”，耳朵画到头发前面；上臂加描边和背光暗部；腿重新勾形，加膝盖高光、膝弯褶皱，小腿略向前伸；窗光照在腿的朝窗一侧；光束加强。放大看：头部很好；脖子是一整块粉色的宽柱子；近侧手掌仍然太大，三个指节像分开的小球；远侧手像一只悬空的手在指点；上臂太鼓。
3. 第 3 轮 脖子收窄并放进头下的阴影里；胡子延伸到耳下、头发盖到后颈，减少裸露的粉色；加眼窝阴影和额头前侧受光；上臂收瘦；袖子加长盖住手腕，近侧手只露拇指和一小段手掌，其余手指藏在书后，只在书外沿露一点食指；远侧手只留一根拇指。放大看：手终于像“捏着书”了，头部和脖子自然；剩下的问题是人物整体不在光里，脸和书不够亮。
4. 第 4 轮 把人物各部分轮廓合成一个剪裁，叠一层暖色径向光（书、手、脸最亮）；加一束从窗户上半部斜照到脸和书的淡光；后期加低频明暗起伏减轻矢量图的平板感。看图：书页和脸确实更亮了，但出了一个错：被椅子扶手挡住的腿和身体也在剪裁里，暖光透过扶手显出一块半透明的腿形亮斑。
5. 第 5 轮 剪裁改成遮罩：先画椅子后面的部分（腿、身体、上臂），再用椅子侧板挖掉，再加椅子前面的部分（前臂、手、书、头），暖光不再穿透扶手；开衫上加肚子横褶、腋下斜褶、肘弯褶和袖口堆褶。看图：穿帮消失，衣服有了一点体积；书架颜色偏鲜，抢人物的视线；拖鞋像一团。
6. 第 6 轮 书架再压暗，暗角中心右移、整体略偏暖；拖鞋加鞋底和鞋口；鼻头、颧骨、耳廓加高光。看图：视线更集中到人物和窗户上。同时发现书架最底一层书画到了墙脚线以下（y 810–870），那一段没有被书架的暗化层盖住，右下角有一条偏亮的书脊带。已到 6 轮上限，没有再改，定稿。

像的地方：一眼能读出'窗边看书的老人'，白发白胡子、眼镜、烟斗、翻开的书都在，背后是两扇透亮的窗；钢笔淡彩的线和留白边有手绘感。不足：人和沙发仍然很像加了滤镜的照片，格子衬衫和花靠垫的纹理基本照搬照片，笔触感弱；原照片里脸就是失焦的，画出来偏软偏糊；窗子是按量出来的矩形用代码画的，加了抖动和浓淡不匀，仍然偏规整；书下面的毯子一带发灰；照片里的人看着六十出头，'老'得不算明显。

1. 第 1 轮 照片缩到 1500 宽。窗帘区域（上半部分、很亮、和画面上沿连通）拉开色阶，想把窗子显出来；四周先用 L0 概括；然后直接调 stylize 的 watercolor（pencil 0.25，detail 0.8，vignette 0.6）。看图：失败。区域合并把书、毯子、沙发并成大块，颜色又暗又脏，浅色的书成了深褐色；眼镜被'暗部细节'那一步涂成墨镜似的黑条；窗子没画出来，窗下墙成了一块像远山的灰色。
2. 第 2 轮 不用库里按区域的水彩，改成自己写：L0 概括（中心 0.006、四周 0.04），边界噪声扭动，颜色转成吸光度罩染在纸上，颜料密度按 Bousseau 2006 的做法（边缘积色、大尺度浓淡、颗粒），最亮处留纸白，加铅笔 XDoG 线，四周渐隐。看图：人、烟斗、书、手都认得出来了。问题：脸被 L0 压出色阶台阶，胡子上一块块褐斑，像模板印的；四周渐隐成了烟雾似的深色；窗子还是看不出来。
3. 第 3 轮 中心改用引导滤波，渐变柔和；脸上少积色、少扭动。留白边改成清楚的不规则水痕边。铅笔线换成流线 DoG 墨线。看图：脸好看多了。问题：墨线几乎没出来（量了一下，流线 DoG 只标出 0.8% 的像素）；窗子仍是一片白加一块像云的灰；下方失焦的毯子是一团烟褐色。
4. 第 4 轮 从亮度剖面量出窗子的位置：左右两扇窗格在 x 150–630 和 830–1270，下沿 y≈300，中间是窗间墙。在窗帘区域用代码把窗子画出来：窗格留白，窗框和墙淡灰紫，窗台一道横影，加纱帘竖褶，再把照片里的花边细节淡淡叠上。焦点改成脸、烟斗和左手、书和右手三处；留白边的下沿上移。看图：窗子一眼能认出来了，构图也成立。问题：窗格是尺子画的直角矩形，墙是平的电脑渐变，像贴图不像画；墨线仍然弱。
5. 第 5 轮 墨线改成用 DoG 取边缘暗侧，再沿边缘方向做线积分，线连贯了，也够显。窗子也加噪声扭动；墙面冷暖、深浅不匀；窗格里一层不匀的淡暖光；窗子区域颜料浓淡更不匀；色块边界积色加强。看图：成了钢笔淡彩的样子，窗框有手画的轻微抖动，人物轮廓清楚。问题：书下面失焦的毯子一带还是一团发脏的深色。
6. 第 6 轮 书下面（y>700）的颜料逐渐变淡。看图：底部干净了一些，其余没变。6 轮已用满，交稿（final.png = r6）。

• Elderly man enjoys reading a book while smoking a pipe · Shixart1985 · CC BY 2.0

像的地方：主题一眼可读。黄昏退潮的海滩上，戴草帽、穿红裙的小女孩背对镜头，举手拉着风筝线，头发和帽子飘带被风吹向风筝那一侧，风向一致。风筝和尾巴在天上，湿沙水洼里有她和风筝的倒影，脚踝周围有涟漪，干沙上有她的长影子、脚印、小桶和铲子。地面（沙纹、水洼反光、干湿过渡）和光线氛围是最成功的部分。不像或不足：女孩是光滑的“塑料人偶”质感，手臂偏细，举起的拳头像个小圆球，看不到面部和手指（背影是有意回避）；逆光轮廓光还不够明显，人和环境光融合一般；云是一团团没有结构的棉絮，远处岬角是一块平涂的紫色；风筝线很细，小尺寸下几乎看不见；整体偏 3D 渲染插画风，不像照片。

1. 第 1 轮 按针孔相机几何搭出傍晚海滩：渐变天空、按朝太阳方向密度差打光的云、低空太阳、远处岬角和帆船、海鸥；海面有涌浪、碎浪白沫和日光碎金；湿沙按地平线翻转天空得到倒影。小女孩用 Catmull-Rom 样条多边形逐个部件画（腿、红裙、白腰带蝴蝶结、举起的手臂、被风吹向右的头发、草帽和飘带），背影朝向风筝；风筝、尾巴、风筝线，以及风筝和女孩在湿沙上的倒影、投在干沙上的长影子都按同一几何算。看图：构图和故事一眼可读，但女孩像年纪偏大的人偶（头小、腿长直、左臂像棍子），光照平、没有逆光感；湿沙像一整面镜子，前景更像湖；左下角干沙是一块硬边的平色三角。
2. 第 2 轮 头部整体放大 16%、腿和手臂加粗、裙摆加长，比例更像幼儿；明暗改得更暗更偏逆光；湿沙加退潮沙纹（波谷积水反光）和几块浅水洼（女孩脚下、风筝倒影处）；干湿交界改成渐变并加半干过渡带、脚印和脚踝涟漪。看图：地面终于像退潮海滩，但沙纹是笔直的高对比条纹，像百叶窗；女孩仍像淡粉色塑料，逆光和轮廓光看不出来。
3. 第 3 轮 明暗改成只有朝太阳一侧受光、正对镜头的背面偏暗；沙纹加扭曲、做成片状分布、降低对比；干沙风纹变细变淡；膝窝加暗线。看图：湿沙和水洼的层次很好。放大看人物：左臂像一根管子，肩头有个球形接头；举起的手是个圆球；腿像两根直柱，膝窝线像划痕；脚踝涟漪是生硬的白色椭圆线。
4. 第 4 轮 重画双腿（膝盖略内收、有小腿肚，脚跟隐约没在水里）；左臂改成微微张开保持平衡、从裙子袖口后面伸出；拳头改成顺着前臂方向的椭圆加拇指；涟漪变淡变软、改成三圈。看图：腿和站姿自然多了；逆光轮廓光还是弱，举起的手仍像小圆球；干湿交界是一条直斜线；近岸海面偏灰、碎浪线不明显。
5. 第 5 轮 轮廓光加宽加亮（两层）；拳头放大；干湿交界加大尺度噪声变得不规则；近岸海水更青、碎浪白线加强；云的暗面调亮；在左下加了黄色小沙桶和小铲子。看图：氛围更完整，但蓝色小铲子落在反光水洼里，像一把漂着的勺子；沙桶正好压在干湿交界上。
6. 第 6 轮 把沙桶和改成红色的小铲子都挪到左下角的干沙上，桶里填沙色；风筝放大到 1.6 米，天上和倒影里的风筝都更醒目。看图：这是最后一轮，作为终稿。

像的地方：内容完全对题——沙滩、海、礁石防波堤、举着彩虹风筝飘带的小女孩，一眼就懂；水彩的纸纹、洗染、留白边都像水彩；女孩的脸被概括成几块肤色，认不出是谁。不足：构图和人物基本就是原照片，代码的贡献主要在换天、调色、补线和风格化，不是重新构图；天空干不干净靠水彩流水线的区域切分，很脆弱，第 4、5 轮就被一条分界线破坏过；最终版的海色是保守的第 3 轮版本，偏灰；中间那条深褐色礁石带和两条湿沙带都是平平的横条，有点呆板；女孩手里抓的其实是风筝的红飘带，真正的风筝线在原照片里就出画了，所以"放风筝"的受力关系经不起细看；海鸥是很简单的两笔弧线。

1. 第 1 轮 找到一张内容正好对题的照片（海滩上举着彩虹风筝飘带的小女孩，背侧面，脸看不到）。先把它直接过一遍 stylize 的水彩、油画、卡通三种风格做对比（对比图没存进 rounds），水彩最好看、人脸被概括成几块色，认不出人，于是定水彩路线。第一版：按颜色（低饱和、偏蓝灰、较亮、在海天线以上）抠掉阴天灰天空，换成代码画的蓝天渐变 + 椭圆包络×分形噪声的云；海面、湿沙偏蓝，干沙偏暖；水彩化；再用代码补画被水彩吃掉的挂彩穗细线和三只海鸥。看图：天空变蓝后画面明快多了，细线把悬空的彩穗连了起来；但云团和下半部浅色渐变连成一整片，看着像一大片平涂的云层；右上的小云是一个光滑椭圆，很假；海鸥太小，几乎看不见。
2. 第 2 轮 云改成一串圆（云团）的并集、底部压平、边缘加噪声扰动、下半部略灰，四朵积云避开风筝；海鸥放大加粗。看图：积云成形了，海鸥看得见；但天空渐变在水彩流水线里被切成两块平涂，左下方出现一条山丘形的硬边，像一大片雾。
3. 第 3 轮 天空大部分改成同一种蓝，只在海天线附近几十像素内变浅，让水彩把整片天当成一次洗染。看图：天空干净了，只剩海天线上一条浅色薄雾带，自然；这是目前最好的一版。海鸥还偏细。
4. 第 4 轮 把雾带压得更窄、海面更偏蓝绿、海鸥再粗一点。看图：海色好看了；但天空里又出现一条斜着的浅色分界线（水彩的区域切分对输入很敏感），低处那朵云被拆成几个圆球，更差。
5. 第 5 轮 把天空渐变恢复成第 3 轮的参数，保留海面和海鸥的改动。看图：天空里仍有一条波浪形分界线——海面颜色一改，全图的区域合并跟着变，天空也被切开。说明天空的干净程度取决于整张图的分区结果，不能只调天空。
6. 第 6 轮 最后一轮求稳：水彩前的输入完全恢复成第 3 轮（海面颜色也改回去），只保留在水彩之后才画的加粗海鸥。和第 3 轮逐像素比，只有海鸥附近 1706 个像素不同。看图：天空干净，海鸥清楚。这一轮就是最终图。

• File:Platja dels Terrers kite girl (42427128840).jpg · Martin Cox from Benicasim, España · CC BY 2.0 (https://creativecommons.org/licenses/by/2.0)

像的地方：题目要素都有，读起来清楚。木桌上一只蓝边乳白瓷碗装着苹果、橙子、梨、葡萄，右后方一只双耳陶罐；侧光是真的算出来的，左上来的暖光，右侧阴影和桌上的长投影方向一致，明暗对比有古典静物的味道；釉罐上窗形高光、苹果条纹、橙皮凹点、葡萄果粉都有。不像、不好的地方：整体是干净的 CG 渲染感，不像油画或照片；想做成油画（第 4 轮）失败，放弃了。桌面木纹偏假，像一条条横向拉丝；墙和桌子交界是一条硬直线。梨大半在阴影里，看不太清。葡萄形状太规整。碗内壁的阴影发灰蓝。陶罐半影区放大后有阶梯状细纹（软阴影步长太大造成的伪影，没修掉）。右半边阴影很深，暗部细节少。

1. 第 1 轮 用 numpy 写了一个 SDF 光线步进渲染器，场景包括：木桌、深色墙、带圈足的乳白釉碗（口沿下有钴蓝带）、红苹果、橙子、梨、青苹果、一串葡萄、柠檬、上半截挂釉的双耳陶罐；左上前方一盏暖色点光源，加软阴影、AO、桌面反光。看图：侧光和投影都对，整体已经像静物。问题：葡萄是一串稀疏悬空的珠子，不像一串葡萄；梨几乎看不见；陶罐釉面上一大块白色高光，看着像白颜料；阴影全黑且偏硬；桌面偏红，像复合板；墙是一块平的橄榄棕；苹果上的斑点像溅上去的颜料；画面底部的桌子侧面太高。
2. 第 2 轮 葡萄改为在碗外壁球面上按上宽下窄采样，贴着碗的右前壁垂下，桌上散落三颗；梨挪到碗的右后方；阴影改软，补光和反光加强；木纹降饱和；墙调暗并加斑驳；桌子前沿下移；视角收紧到 26°。看图：葡萄像一串了，阴影柔和了。问题：罐子的高光正好被釉边截断，仍像白颜料；釉色像迷彩；红苹果的果梗戳进上面的青苹果，像一根签子；青苹果像悬在空中；葡萄梗像一根棍子横在橙子上；碗里的阴影发蓝；木板缝太规则。
3. 第 3 轮 红苹果果梗改为朝左上；青苹果用最小二乘解出同时贴着红苹果、橙子、梨的位置，放进果堆的凹处；葡萄梗缩短；釉线降到罐子中部，高光完整落在釉面上，釉色改得更匀，釉边薄处透出红陶；木板加宽，每块的色差加大；补光改暖。看图：罐子釉面有了一块干净的窗形高光，果堆稳了。问题：葡萄高光一模一样，像塑料球。
4. 第 4 轮 葡萄改成略长的椭球，果粉加重、高光减弱；另外试了一遍 stylize.oil 油画笔触（作用在我自己渲染的图上）。看图：油画版明显变差：深色釉罐几乎融进深色墙里，青苹果被画成了梨的形状，木桌糊成一片。决定不用油画笔触。
5. 第 5 轮 去掉油画笔触，回到干净的渲染（保留 --oil 选项，默认不用）。墙面在物体后方加一圈稍亮的光晕，把深色釉罐和背景分开；叠一层很淡的亚麻画布纹理和颗粒。看图：罐子轮廓清楚了，葡萄有果粉感。放大看到陶罐的红陶部分有一片阶梯状的细纹。
6. 第 6 轮 阴影光线的起点离表面远一些；陶罐轮廓表加密、平滑，法线差分步长加大；最暗处的环境光略提，让梨和暗处的葡萄能看出来。看图：整体没问题，但放大后陶罐半影区的阶梯细纹还在。我判断是软阴影步进的步长上限太大（最大 3 个单位）造成的，不是自阴影；6 轮已用完，没能修掉。这一轮即最终图。

像的地方：一眼能读出“木桌上一只赤陶罐和一碗水果”，光从左边来很清楚：罐子左亮右暗，水果左侧受光，桌面上的投影都拖向右边，暗背景下是传统静物画的明暗构图；桌沿、接触阴影、碗沿压住水果底部这些关系是对的。不像/不足：①最后一步的油画化是“滤镜味”的，罐身上有木纹似的弯曲笔触纹，不像真的颜料笔触；②罐和碗是代码画的几何体，表面干净、没有磕碰和手工痕迹，碗尤其平淡，更像 3D 渲染；③水果来自照片，细节比罐和碗多，两者质感仍不完全统一，柠檬被概括得有点糊；④桌面木纹大部分被滤镜抹平了；⑤上方三分之一是空的暗背景，构图偏空。代码占比：水果和木纹来自照片（水果约占画面 15%），罐、碗、背景、光照、投影和画风都是代码。

1. 第 1 轮 找图：在 Commons 看了 12 张候选的缩略图（多数“静物”结果是画作，排除），没有一张同时有水果碗和陶罐。选了两张：一张黑丝绒前左侧光照亮的一盘水果（苹果、柠檬、香蕉），一张俯拍松木桌面（只用左边没有东西的木纹）。陶罐和碗决定用代码画。第 1 轮：在 1/2 分辨率上按亮度阈值抠出水果堆，切掉照片里的盘子；陶罐和碗写成旋转体，用正交相机做光线求交（俯角 4.3°，和照片里盘沿椭圆的扁度对上），按照片的光向（左、略前、偏上）算漫反射和高光；木纹照片压成低视角的桌面和桌沿立面；陶罐和碗的投影按光线方向精确求交，水果堆的投影用剪影分层投到桌面。看图：构图成立（左罐右碗），但光太平：背景是一片灰褐，罐子几乎看不出明暗；水果边上有一圈黑边和丝绒毛刺；桌面右边的投影出现一条条横纹。
2. 第 2 轮 主光强度加大、环境光和 wrap 减小；背景压暗；碗加深、碗脚缩小；桌面的聚光收窄；水果堆的投影改成按剪影每行宽度做椭圆截面再投影（横纹没了）。看图：整张缩小看，罐子仍像是均匀的一块赤陶色，但取像素值看左 197、右 38，明暗其实有，只是暗面和灰背景差不多亮，读不出来（为此把罐子右缘放大看了一次）；背景仍偏中性灰；水果黑边还在；碗脚是一圈发亮的圆盘，看上去像垫了个盘子。
3. 第 3 轮 背景改成更暗、更暖；水果掩码加色度条件（丝绒是灰的、水果暗部也有颜色），毛刺没了，再腐蚀一像素并把半透明边缘的颜色换成最近的内部颜色，黑边基本消失；水果饱和度降一点；罐子的斑驳和拉坯纹减弱；加了自身投影（从表面点朝光源走一段，碰到物体本身就算在影子里）。看图：罐子右半边出现一条又硬又弯的影子边，像被撕开一样，碗上也有一条斜的硬线。查数值：自身投影把明暗交界线变成了点光源的硬边，交界线随罐身轮廓起伏，所以是弯的。
4. 第 4 轮 自身投影只算朝光的点，光源改成 5 个方向平均（软影）；暗面加一点从右后方来的反光；桌沿立面压暗、换一段没有大节疤的木纹；物体放大约 8%、整体左移，桌面后沿上移。看图：硬边没了，但罐子的下半部和肩部出现大理石纹一样的弯曲亮暗带（掠射方向的阴影采样误判），碗上也有；整体像一张 3D 渲染图贴了一堆照片水果，罐和碗太光滑。
5. 第 5 轮 罐子是凸的，去掉它的自身投影；碗只在碗脚附近算，并加大偏移。然后整张统一成油画质感：stylize.aniso_kuwahara 概括，噪声沿流场做线积分当鬃毛纹，加画布纹理的起伏打光和暖色罩光。看图：照片水果和代码画的罐、碗终于是同一种“笔触”，像一张画了；但罐子上的笔触纹在平坦处方向乱，变成一团团蚯蚓纹，像修图软件的油画滤镜；碗仍是一块平滑的米色。
6. 第 6 轮 流场平滑半径加大，一致性低的地方改为横向运笔；笔触纹和起伏的幅度减小；碗加一道宽的釉面光泽和更暖的桌面反光。看图：蚯蚓纹减轻但罐身上仍有木纹似的弯曲纹理；碗左前方有了一点光泽，仍显得平。已用满 6 轮，交稿。final.png 与 r6.png 逐像素相同。

• Stillleben mit-Obst(Kiel)-msu-1181.jpg · Matthias Süßen · CC BY-SA 4.0
• Fruit bowl on woode table.jpg · Yosarian · CC BY-SA 3.0

像的地方：四样东西都在而且一眼能认出：左边一盏摇臂台灯（底座、两根平行臂杆、铜关节、灯罩边缘透出暖光），灯下一本摊开的红色硬壳书（有字行、标题和一张小插图），书前一杯冒热气的咖啡和白瓷碟，旁边一支黄色铅笔，右后方一盆陶盆绿萝；夜里只有台灯一处暖光，光圈、阴影、桌面边缘和桌子外面的暗处都有，“书桌一角”的氛围成立。不像/不足：整体是干净的 3D 渲染/动画风，不是照片；灯罩外面是一块很平的深色，立体感弱，看不到灯泡；植物叶子是薄片，形状偏简单，像纸剪的；书页的字是随机长短的灰条，近看不是真字；画面偏暗，左上角和墙面大片是暗褐色，信息少；杯子的把手、碟子的细节比较粗；木纹调了三轮，最后是柔和了但仍偏程序化。

1. 第 1 轮 第一版：摇臂台灯、打开的书（高度场书页、程序化字行、标题和一张远山小插图）、杯子+碟子+勺子（二维截面绕轴旋转）、陶盆绿萝（弯曲薄片叶子）、铅笔都是 SDF，桌面/墙/地面是解析平面；灯泡是点光源，灯罩限成锥形光，软阴影、AO；夜景。看图：灯的底座正好藏在书后面，灯罩开口正对镜头，像一个吊灯的大发光圆盘，看不出是台灯；整体太暗；杯子在光圈外面，发蓝灰色不像白瓷；勺子柄像一根棍子戳出碟子；桌面木纹的年轮条带像百叶窗投下的光；墙上的暖色光晕位置偏到右边。
2. 第 2 轮 台灯挪到书的左边，底座+两根平行臂杆+弹簧+铜关节，灯头伸到书上方、灯罩朝下照书；环境光和冷色轮廓光加强、光锥放宽；杯子往光里挪一点、去掉勺子；木纹调细；墙上光晕移到灯后。看图：台灯终于像摇臂台灯了，桌子右边沿和下面的地面也进了画面（“一角”）；杯子仍然发蓝；灯臂旁一根电线像多出来的棍子；深色灯罩像一块平的剪影。
3. 第 3 轮 电线只留桌面上那段；环境光改中性、书页反到四周的暖光加强（杯子变白了）；加月光方向的高光。看图：杯子正常了；桌面在环境光里偏紫红，木纹是很规整的细平行线，像灯芯绒。
4. 第 4 轮 重写木纹（扭曲的年轮线、顺纹导管、按木板分色、板缝）；灯的漆面更亮更光滑，加书页/桌面反上来的暖色高光。看图：灯臂有了金属光泽；但新木纹的深色年轮线太密太硬，整张桌子像细条纹布，更糟。
5. 第 5 轮 木纹稀疏、柔和一些并加大尺度的花纹；加桌面清漆的模糊倒影（从桌面点沿镜面方向再追一次物体）。看图：木纹仍然是比较规整的斜条纹；倒影里出现两个奇怪的亮斑（是灯罩里灯泡和亮内壁的倒影，物理上说得通，但看着像脏点）。
6. 第 6 轮 木纹线加大弯曲、降低对比；倒影里去掉灯泡和灯罩内壁，只保留书、杯子、植物的倒影。看图：桌面像木头了，亮斑没了。定稿。

像的地方：题目四样都在且一眼能认出：台灯（弯管白灯）、打开的书、一杯白瓷咖啡（杯里是棕色咖啡）、红陶盆里的多肉；窗边书桌一角的构图自然，整体沿用底图的淡紫色胶片调，拼进来的书和杯子颜色基本融进去了。不像/不足：①拼贴痕迹还在：书是从浅景深照片里抠的，发虚，而旁边的杯子很清楚，同一距离清晰度不一致；书底边和桌面的接触阴影弱，略像浮着；杯把手内侧有毛刺；②台灯是白天、灯开着的效果只是灯口一点暖光晕，不明显；③画面里还有一台合着的笔记本电脑（底图自带，题目没要求）；④绿植很小；⑤大部分像素来自照片，代码做的是抠图、补桌面、调色、阴影，属于照片合成。选材和调试时看过源照片的网格图和两次杯子蒙版调试图。

1. 第 1 轮 Commons 上没找到四样东西都在一张图里的照片，改成三张 CC0 照片拼：窗边书桌照片做底（原本就有台灯和一小盆多肉，还有合着的笔记本电脑）；桌面往下用代码补画 180 像素（按桌上窗框阴影的斜向把最底几行拉下来）；从“阳光下打开的书”里用多边形蒙版抠书，按底图的淡紫白调重新映射色调后放在桌面前部；从“白杯和笔记本”里按颜色（亮、低饱和）抠白杯和碟子放右下；加投影和台灯暖光。看图：杯子蒙版把旁边的黑色笔记本边角也带进来了，杯子左边有一块黑色矩形；杯子一半跑出画面下沿；补画的桌面左侧桌板斜着拉下来是错的；书偏蓝。
2. 第 2 轮 咖啡只在杯口椭圆内取；杯子上移；左侧桌板竖直往下延伸、其余斜着延伸；书再降饱和；书的投影加深。看图：黑块没了，但碟子前沿被裁成一条直线（抠图的取样框太小），杯把手里透出一块橙色桌面。另外单独看了杯子蒙版的调试图。
3. 第 3 轮 扩大取样框；把手圈里的橙色剔掉；杯子用和书一样的色调映射。看图：碟子完整了；碟子左端拖着一条深色小尾巴；杯子和书的底边缺少接触阴影。
4. 第 4 轮 剔掉碟子边缘混进来的深色背景并腐蚀一圈；书的接触阴影加深。看图：放大看书的左下角压在桌子左侧的柜板上，像悬空；杯子被映射成发灰的米色，杯身右侧靠把手处有一块淡紫色缺口（剔橙色时把杯身反光也剔了）。
5. 第 5 轮 书右移 57 像素；给碟子加椭圆裁切去尾巴；杯子调亮。看图：椭圆参数量错了（位置偏高），碟子前沿被切掉，杯子像坐在碟子边上；把手旁的淡紫缺口还在；杯子左半边发棕、像脏了。为此又看了一次蒙版调试图，重新量了碟子（斜椭圆，左端低右端高）和把手圈的位置。
6. 第 6 轮 碟子改成斜椭圆裁切；只在把手圈椭圆内剔橙色；杯子改成先按最亮处白平衡、瓷器降饱和、咖啡保留棕色，再乘底图的淡紫调。看图：杯碟完整干净，咖啡是棕色，把手圈透出桌面；把手内侧还有几个毛刺；书偏虚、杯子清楚，两者清晰度不一致；书底边的接触阴影仍偏弱。轮数用完，按此交稿。

• Laptop and lamp on table (Unsplash).jpg · Tatiana Lapina (veila) · CC0
• Open book in sun (Unsplash).jpg · Aaron Burden (aaronburden) · CC0
• White cup and MacBook (Unsplash).jpg · Alex Knight (agkdesign) · CC0

像的地方：一眼是“月下孤舟”的水墨小品：月轮留白、四周烘云，一缕薄云横过月下；远山两三层由浓到淡、山脚化入雾中；江上一叶渔舟，渔翁戴笠披蓑垂钓；右下一丛芦苇压角；左上题诗落款钤印，大片留白。不像的地方：笔触的变化比真毛笔少，水纹像一排重复的“~”；船和渔翁画得像小图标（渔翁是一团黑、船篷像竹篮），没有一笔写成的笔意；山的外轮廓仍偏光滑、米点像盖章；月影那几笔含糊；月亮是正圆、边缘太干净；纸纹是规则的横竖纤维，更像画布而不像宣纸；题字是字体渲染，不是真的书写，落款下的白文小印太小、字认不出。

1. 第 1 轮 第一版：自写毛笔笔触引擎（沿路径的距离场：起笔收笔粗细、墨由浓到淡、飞白、湿边积墨、毛边），在墨量画布上依次画天空渲染（月轮留白）、两层远山淡墨加米点皴、水纹、渔舟（月牙船身、竹篷、戴斗笠披蓑衣的渔翁、钓竿钓丝、倒影）、右下角芦苇，左上角用行楷字体题孟浩然“野曠天低樹，江清月近人”并落款“代碼寫意”，两方朱印，宣纸底色和纤维纹也是程序生成。（第一次运行因印章坐标是浮点数报错，没出图，修掉后才算这一轮。）看图：构图和气氛成立；问题：天空整片灰、云纹脏；月亮成了一个黑圈（月边积墨太重、光晕看不出）；船篷又大又黑像龟壳；月影是两列“=”号；芦苇的茎叶排得很机械。
2. 第 2 轮 天空渲染整体减淡、云纹放柔，左上题字处少着墨；去掉月亮黑圈；船篷缩小变淡、渔翁放大；水纹改少改平，集中在船周围；芦苇改成前浓后淡、叶子细长弯垂、顶上加淡墨芦花。看图：清雅多了、留白够；但月亮几乎看不见（光晕把四周的墨全冲掉了，月轮没有边界）；月影还是机械的短横；芦苇叶全是一样的拱形。
3. 第 3 轮 烘云托月：月亮四周的云烘重，光晕只减淡不清空，月轮边界清楚，月中再点一层白粉；月影改成少而不规则的几笔；远山脊线积墨改成时断时续；芦苇改成直挺长茎 + 茎节 + 斜出下垂的叶 + 顶上芦花。看图：月亮终于亮出来了，整体是一张像样的水墨小品；远山轮廓太光滑，像剪纸；船篷和渔翁仍像图标。
4. 第 4 轮 山脊线加细碎起伏，近山加从山脊往下的干笔皴线和山脊上的浓墨苔点；船篷更淡，改成细竹编纹，船身墨色有浓淡；纸色略提亮。（这一轮第一次运行因变量顺序写错报错，没出图，修掉后渲染。）放大看：山脊的细碎起伏像远树，可以；但皴线又细又直，像刮痕或雨丝，不像笔墨；船篷编纹出来了。
5. 第 5 轮 细直皴线换成从山脊往下的几道柔和淡墨晕染（沟壑）；最远一层山边缘更虚、脊线积墨更少；右侧月下加一道极淡的远岸，把江面推远。看图：层次和纵深好了，近山有体积；芦苇叶子还是一排拱形，芦花几乎看不见。
6. 第 6 轮 芦苇叶改成三种姿态交替（斜挺梢微垂、折垂、贴茎短叶），芦花改成被风吹向左下的一蓬淡墨细笔加湿点。看图：芦苇更自然、有风势；其余不变。到 6 轮上限，定稿。

像的地方：一眼就是水墨画。宣纸、淡墨夜空里留白的月亮、云雾中的喀斯特远山、大片留白的水面、一叶小舟、芦苇、竖排题字和朱印都有，章法（左重右轻、留白、近中远三层）也对题。不足：船和芦苇是照片剪影直接变成墨，形准，但没有毛笔的起收和提按，像剪影，不像'写'出来的；远山的墨色分层偏匀，皴法很弱，勾线细而一律；水纹短横排得有点机械；天空的淡墨偏灰，整体对比偏弱；船头顶上残留一小块远岸线变成的楔形；题字是字体渲染，不是书写，印章里的字太小看不清；月亮只是一个平的圆。

1. 第 1 轮 先按两件素材搭：漓江雾山照片（原图 y 430–980）按'比天空暗多少'换算成墨的浓度，缩放后放在左边；布拉马普特拉河划船人剪影去掉横穿船头的远岸线，水线以下只留三成墨当倒影，缩到约 220 像素宽，放在中下偏右。月亮、天空和水面的淡墨、月影碎白、水纹、题字（行楷'江清月近人'）、朱文印都由代码画。山用 stylize 的水墨笔触内核（mode 1，4 层）皴染，再加洇和流线 DoG 勾勒。看图：船、月、题字、印章都成立，已经有水墨画的样子。问题：山完全不像喀斯特峰，干笔笔触把山画成了一团团树丛，右端还有照片裁切留下的一道竖直硬边；水面和天空一样灰，画面发闷；水纹像尺子画的直线。
2. 第 2 轮 远山改用没骨法：墨色软量化成几层（墨分五色），层与层交界处积墨，浓淡不匀，再洇开，山脊用淡墨勾；两端加雾化渐隐。水面的淡墨降到一半，几乎留白。水纹改成两头尖、中间粗、带点弧度的短笔。看图：山形出来了（中间一座高的圆顶峰，左右是小峰），水面也干净了。问题：山脚和两端的渐隐被色阶量化切成一圈圈平行的等高线，山像浮在水上的石头，底边是一条平线。
3. 第 3 轮 把'隐入云雾'的渐隐和山体分开：墨色分层只作用在山体上，雾是后乘上去的平滑渐隐，雾里的部分不勾线；勾线再减淡。看图：山脚平滑地消失在雾里，像水墨山水了。问题：雾线仍比较平直；左下角整块空着，画面略单薄；山脊线粗细一律，像描边。
4. 第 4 轮 雾线沿 x 随机起伏，过渡拉长；勾线改得更干、更淡，断断续续。加入第三张照片：逆光芦苇。用形态学闭运算估出背景，减出细而暗的茎和穗，只取上半部分稀疏的，放在左下角。看图：芦苇的形态很好，像细笔画出来的。问题：芦苇外面有一个看得见的灰色矩形（天空本身的起伏也被算成了墨）。
5. 第 5 轮 芦苇的墨浓度先过一道阈值，去掉天空起伏；裁切边缘加羽化。看图：灰框没了，芦苇自然地立在左下角，构图完整。放大看的问题：船头左边还残留一小段横线（照片里的远岸线没去干净）；船下的倒影是一块边缘平直的灰。
6. 第 6 轮 去岸线的判据从'往下 14 像素还暗'改成'往下 22 像素还暗'（岸线约 16 像素粗），船头左侧那段直接清掉；倒影的墨量从 0.3 降到 0.22。看图：残线没了，但船头顶上留下一小块像甲板的楔形。6 轮已用满，交稿（final.png = r6）。

• Li River 8 hills in mist near Guilin · Dcrjsr · CC BY-SA 3.0
• Silhouette of a fisherman on boat during sunset at Brahmaputra River, Assam, India · Inu Etc · CC BY-SA 4.0
• Flickr - law keven - Through the reeds... · Keven Law (Flickr: law_keven, Los Angeles, USA) · CC BY-SA 2.0

像的地方：是标准的 16-bit 日式 RPG 像素风，像素网格严格、颜色有限、轮廓干净。勇者（红发带、银甲、蓝外衣、红披风、双手按住立在身前的剑）在左前景占半个画面高，身后是灰石城堡：蓝色尖顶、旗帜、铁闸门、护城河和吊桥，小路从勇者身边通向城门，“勇者站在城堡前”一眼可读。不足：勇者是正面站立的静态姿势，缺少动感；脸偏宽偏平；左侧垂下的披风像一块板；天空的抖动色带还能看出一条条横纹；草地和远山较平，前后景层次一般；城堡左右基本对称，略显模板化；整体偏“规整”，少了手绘像素画里那种刻意的小变化。

1. 第 1 轮 搭好 256×160 的调色板索引画布（最近邻放大 6 倍）：Bayer 抖动色带天空、像素积云、雪顶远山、蓝绿近山、草地、树、城堡（圆塔 + 锥形蓝顶 + 主塔 + 门楼 + 铁闸门 + 城垛 + 红旗 + 箭窗）、小路、花和石头；勇者精灵（约 42×56）按像素坐标手工放置：刺猬头、红发带、银胸甲护肩、蓝外衣、红披风、双手按在立于身前的剑上，最后自动描轮廓。看图：场景一眼可读；但勇者站在最左边、不在通往城堡的路上，手臂和躯干糊在一起；草地和山的阴影是满屏噪点抖动，像迷彩；花画到了路上。
2. 第 2 轮 草地改成干净的色块，山改成平涂的亮面/暗面加雪顶，城墙苔藓改成整齐的草边；小路改为从勇者身旁一直通到城门，花和草丛避开路面；勇者挪到路边，手臂和躯干之间加暗色分隔。放大检查精灵：整体不错，但棕色手套和棕色腰带连成一条棕色带，红点嘴巴像在惊叫。
3. 第 3 轮 手套改成银色护手；嘴改成中性的一横；腰带两侧加金色铆钉；天空抖动带收窄；左右下角加深色高草做前景框；城堡右侧草地加投影。看图：更干净了，但勇者只占画面高度约三分之一，作为主角不够突出。
4. 第 4 轮 重画勇者，放大到约 58×80 像素、占画面一半高度，并加细节：2×2 的眼睛带高光、耳朵、更长的发带、胸甲上的红宝石纹章、护肘、手指分缝、剑柄红宝石、护手中央宝石、4 像素宽的剑刃和血槽高光、靴子绑带和扣子。看图：主角感强了很多，面部和装备都读得清；左侧垂下的披风显得有点厚重。
5. 第 5 轮 城墙前加护城河（带水面反光像素）和放下的木吊桥，小路正好接到吊桥；左侧披风收窄并加一道高光。看图：城堡更完整，构图是勇者在前、道路引向城门。
6. 第 6 轮 天空抖动过渡改成完整的 0→100% 渐变（之前只到 75%，像一条条点线），剑尖附近加一个小闪光。看图：这是最后一轮，作为终稿。

像的地方：一眼就是像素画——清楚的像素块、限色、抖动渐变的天空、棉花糖像素云、波光水面、深色描边的小人；城堡的圆塔、垛口、城门、护城河和木桥都认得出；勇者是戴红羽头盔的全身甲骑士，右手握剑、剑尖闪光，站在桥上正对城门，题意完整。不像/不足：城堡是照片直接缩小限色得来的，墙面还有不少风化斑点形成的杂色，不如手绘像素画干净（专业像素画会用更少的色阶和清楚的砖缝）；色板是 k-means 自动选的，不是精心设计的调色板；勇者姿势是博物馆盔甲的站姿，胳膊贴身，剑是后加的，握法有点僵；腿部比上身暗；城楼垛口里露出两个白色云块像素，是我放错位置的一朵云。

1. 第 1 轮 城堡用博迪亚姆城堡正面照（护城河 + 木桥），勇者身体用博物馆里一套带红白羽饰的盔甲照片（灰背景、没有真人）。城堡照片裁成 4:3、L0 保边平滑后按面积缩到 200x150；和上边缘连通的亮灰像素当天空，换成代码画的分段蓝天 + Bayer 抖动 + 像素云；护城河按位置和桥、小岛多边形换成偏蓝水色；桥上游客用左右路面色抹掉；背景 k-means 限 20 色、去孤立点、城堡和天空交界描深边。盔甲按局部纹理从灰背景抠出，缩成 46 像素高、限色、描外轮廓，剑逐像素画在右手、朝左上 45°；最后最近邻放大 8 倍。看图：已经是像素画的样子；但勇者偏小，头盔和羽饰缩成一团灰加几个红点，像个动物头；城堡偏暗、灰褐发脏，像缩小的照片；画面左右边缘各有一块没换掉的灰色旧天空；水面平。
2. 第 2 轮 小人改成 60 像素高，并改用“先把原图像素归类（钢 5 级、黑布、红羽、白羽、金扣），再按块投票取多数”的缩小方式，颜色不再被平均成灰；城堡加冷暖分明的明暗；天空抖动只放在色带交界；水面加岸边暗影和随机浅色短横线（波光）。看图：盔甲身体清楚了；但照片里向两边摊开的羽毛缩小后变成头顶一条红白横杠，头像马头；城堡变成暗橄榄色，更脏；两侧旧天空还在。
3. 第 3 轮 去掉照片里的羽毛，在头盔顶用代码画一根三色红羽（往上再往后弯）；小人 54 像素高；城堡整体提亮（阴天 → 晴天），亮部偏暖黄、暗部偏冷紫。看图：城堡变成晴天下的暖米色，像 RPG 里的城堡了；勇者一眼是戴红羽头盔、持剑的骑士。剩下：头盔左边伸出一块灰色“耳朵”；两侧边缘的灰天空仍在（查了像素：地平线附近的天空带点蓝，饱和度 0.15–0.26，超过了天空的阈值）。
4. 第 4 轮 城堡两侧的窄条里，偏蓝或中性灰、不太暗的像素都算天空；头盔两侧 y<330 的部分去掉。看图：两边的天空和树梢正常了；头盔左边的“耳朵”还在。把抠图遮罩单独画出来看，是白羽毛垂到 330 以下的部分，头盔顶还连着一片被截平的羽毛。
5. 第 5 轮 按头盔是圆顶来裁：圆心 (470,362)、半径 108 以外、y<360 的都当羽毛去掉（顶上尖脊保留）；城墙去孤立点多做一遍。看图：头盔成了干净的圆顶加红羽，“耳朵”没了，整张图是完整的像素画。
6. 第 6 轮 剑尖加一颗像素四角星闪光；加了一个“城墙上过亮孤点换成中值”的处理，想去掉城楼垛口里的两个白点。看图并和第 5 轮逐像素比：只有剑尖 9 个像素变了，闪光效果好；白点没去掉——它其实是代码画的第三朵小云被城楼挡住，只从垛口缝里露出来，属于天空，不归这个处理管。已到 6 轮上限，留着这个小瑕疵，这一轮就是最终图。

• File:Bodiam Castle from the north 2019-05-28.jpg · August Schwerdfeger · CC BY 4.0 (https://creativecommons.org/licenses/by/4.0)
• File:French - Child's Suit of Armor - Walters 51590 (2).jpg · Walters Art Museum（盔甲本身：佚名法国/德国工匠，16 世纪） · Public domain

像的地方：题目要素和“日系动画背景”的味道都到位了。深群青到浅青的夏日天空，一座高耸的积雨云占画面中央；一条向远处右弯的乡间柏油小路，两边是稻田和开小花的草带；电线杆和电线、橙色道路反光镜、神社林和小鸟居、远处的农家和远山都在；色彩饱和、明快，是动画背景的调子。不像、不好的地方：云还带着“球体渲染”的痕迹，暗部是一串相似的月牙形，笔触感不如真正手绘的动画云；最近的电线杆是一根很长的平直灰柱，细节少，也有点抢画面；远处稻田大面积平涂，没有田埂和水面的层次；路面裂缝偏假；前景草叶和稻叶都是同一种三角形笔触，重复感明显；杉树仍是细锥形，不太像杉；没有真正的投影关系（树林、房子没有在地面上投影，只有电线杆的影子）；天空除了几朵积云和几只鸟比较空。

1. 第 1 轮 一次搭好整个场景：三段渐变天空；积雨云和两侧积云由分层嵌套的球（大核 -> 表面长出的团块 -> 更小的团）组成，用 z 缓冲求法线，分三档着色；透视地面上画柏油路（裂缝、边线、远处的逃げ水）、左侧水渠、草带、稻田；远山、树林线、左边神社林和小鸟居、右边农家、电线杆和电线、橙色反光镜、前景草叶。看图：一眼就是日系夏日乡间，构图成立。问题：云和树冠像一堆泡泡，每个小球都有自己的圆形轮廓和明暗；云底是一刀切的水平线，露在远山上方；稻田是平的绿色，还有摩尔纹，田埂看不出来；最近的电线杆是一根平涂的灰色长条；太阳偏正面，云几乎全白，没有体积。
2. 第 2 轮 阳光改成侧光（地面影子方向由太阳方向推出）；云的法线做加权高斯平滑；云底更暗、更蓝；远山加高，挡住云底；稻田每块色相不同，加了田埂，稻行更早淡出；近处稻田加了一行行稻叶笔触；电线杆改成圆柱明暗，加了脚钉和铭牌；神社林后面加了杉树。看图：稻田一下子有生气了，电线杆也像样了。问题：云和树仍然像爆米花，正面的中小团块太多，每团一圈暗缝；电线杆的脚钉像漂在杆外的黑刻度；路面上有一大块像人影的暗斑；花像五彩纸屑。
3. 第 3 轮 云的中小团块改为往后、往侧面长，只出现在轮廓上，正面留给几个大团块；法线平滑加大；暗缝变宽变淡；远山加深、加高；树冠同样处理；脚钉改成细铁条；路面暗斑减淡；花减少、缩小。看图：积雨云成了一整座高耸的云山，远山挡住了云底，画面整体像动画背景了。问题：云太光滑，像黏土，有几处暗坑像洞；神社林像长满青苔的石头；杉树是几根细细的黑刺。
4. 第 4 轮 云的明暗分界收窄（更像赛璐璐），暗坑减弱；树冠上加了一层“小叶团”笔触（每团一个扁椭圆，受光的在右上描亮边，边缘的叶团伸出轮廓）；杉树加宽；天空右上加一团阳光。（这一轮第一次改代码时匹配失败，文件没写进去，但渲染照跑了，旧代码的结果写到了 r4.png；那张我没看，改好代码后重新渲染覆盖了。）看图：树变成了手绘感的动画树冠，效果好。问题：云的暗部被过度平滑的法线拉成一条条竖向的“流淌”形状，不像一团团云；右上的阳光把天空洗成了灰紫色。
5. 第 5 轮 云的法线平滑减小（正面已经基本只剩大团块，不需要那么平），分界稍放宽；右上阳光改为很淡的亮青色。看图：云回到一团团圆鼓的积云形状，明暗分界清楚；天空干净了。放大看，云的暗部都是相似的月牙形，有一点“球体渲染”的痕迹。
6. 第 6 轮 收尾：云暗部朝下的面加一点冷青色反光，暗部叠一层很淡的横向笔触纹理；杉树颜色提亮，不再是黑刺；天空左侧加几只远处的鸟。看图：变化不大，整体稳定。这一轮即最终图。

像的地方：整体一眼是日系动画背景的路数——饱和的蓝天渐变、白亮的积雨云、平涂的绿草、干净的柏油路和白线、路边一排电线杆和电线伸向消失点，笔直的乡间公路和夏天的感觉都有；代码画的两团小云很像动画里的云。不足：①主角积雨云的明暗不够：大部分是白的，淡紫阴影发虚、局部像斑块，没有动画里那种一块块分明的受光面和阴影面；左下角有一条竖直切边，云顶上方有个小亮点；②路是两车道公路，不太像“小路”（是这次找到的照片里最合适的）；③远山是一个平滑的大土包，太简单；④最近的电线杆偏浅、偏平，杆顶的横担在画面外，只看到一根柱子；⑤地面草的细节来自照片，和代码画的部分比起来稍显照片感。

1. 第 1 轮 找图：看了 10 张候选缩略图。云选了一座浓积云塔（Jacek Halicki），路选了青森郊外 6 月一条笔直穿过草地的公路（天空占画面上 2/3，放得下积雨云）；鸟取那张电线杆小路是秋冬枯草、竖幅，没用。第 1 轮：天空整片换成代码画的蓝色渐变；云按“不偏蓝就是云”抠形状，只留云塔和塔下的云底，按外形算穹顶光照 + 照片亮度分四档上色；远山用分形噪声的山脊线平涂；地面做 L0 平涂、草调得更黄绿更饱和、暗部偏青、近处加回照片的草叶细节；按照片透视（由路中虚线间距估出焦距约 1070 像素）用代码画一排电线杆和悬链线电线，重画红白标杆。看图：已经有动画背景的样子，但路面被调成了墨绿色；云几乎是一整块白，看不出鼓包；左边的山是一个又大又平的紫灰色土包。
2. 第 2 轮 路面改成按透视取楔形 + 原照片里不偏绿，统一成偏蓝的灰、远处更淡；云去掉右边灰云的烟状尾巴、补掉中间的洞，四档色阶的比例重新分；远山压低、山脊加细碎起伏、改成蓝绿色；最近那根电线杆分竖带画出圆柱明暗，加脚钉。看图：路面对了，但上面撒着一片绿点（原照片沥青里零星偏绿的像素）；左侧白线被磨掉了一半；云的内部仍然基本是白的；脚钉只在一侧，像尺子刻度。
3. 第 3 轮 偏绿判断先模糊再开运算，绿点没了；路面的白线全部按透视用代码重画（左右边线实线，中线 5 m 一段、间隔 5 m，和照片里测到的一致）；云的明暗加入局部对比归一化，并按分位数分四档；脚钉改成左右交替；左边加一团小云（取云照片左下角）。看图：路面很干净，像动画了；大云里出现了淡紫色的阴影块，但是碎、像迷彩斑点；左边那团小云是个带硬边的矩形——那块照片里没有蓝天，整块都被当成云。
4. 第 4 轮 小云改成代码生成（一串高斯鼓包叠成平底积云，用同一套色阶）；大云的明暗先平滑再分档，加大外形光照和上下渐变的比重；近处电线杆下部加黄黑斜纹护套。看图：两团小云是很典型的动画云；大云的阴影成片了一些；但每根杆都有黄黑纹，远处像一串小蜜蜂，最近那根的纹套又宽又长，太抢眼；大云更像一团棉花，“塔”的感觉不够。
5. 第 5 轮 大云纵向拉高 1.2 倍、往上挪，更像耸起的塔；受光一侧边缘加一圈亮边；阴影比例调大；黄黑纹只留最近一根、改窄；整张加泛光。看图：云高了、有夏天强光的感觉；但泛光把云里的淡紫阴影又冲白了，云里几乎没有明暗；云左下角出现一条竖直的切边（保留云底的窗口边界）。
6. 第 6 轮 泛光主要往云外面晕、云里面减弱；阴影色调加深；云底窗口往上扩、边缘更柔。看图（放大看了云）：云右下部分的阴影回来了一些，但整体仍偏白、阴影发虚；左下角的竖直切边还在；云顶上方有个小亮点（照片里一小块碎云）。已用满 6 轮，交稿。final.png 与 r6.png 逐像素相同。

• Aomori countryside, Aomori Prefecture; June 2010 (21).jpg · HerryLawford · CC BY 2.0
• 2016 Chmura Cumulus congestus 01.jpg · Jacek Halicki · CC BY-SA 4.0